ARCO madrid 2012

En ésta última edición de ARCO estuve presente en el stand de la revista 967 arte como finalista de la convocatoria anual para jóvenes artistas de dicha publicación, el premio fue para María García Ibáñez, Enhorabuena!

CONVOCATORIA VIII FERIA DE ARTE CONTEMPORÁNEO DE ARÉVALO

ABIERTO EL PLAZO DE RECEPCIÓN DE PROYECTOS PARA LA VIII FERIA DE ARTE CONTEMPORÁNEO DE ARÉVALO. ÁVILA. ESPAÑA.

Estamos preparando la "VIII FERIA DE ARTE CONTEMPORÁNEO" de Arévalo. Si te interesa participar o conoces a alguien a quien pudiera interesarle entra en http://www.feriaarevalo.blogspot.com/

III EDICIÓN DE VIDEO EN EL CUARTO

III EDICIÓN DE VIDEO EN EL CUARTO

La III edición de Video en El Cuarto Simpático está dedicado en exclusiva a la selección de vídeos mostrados en la VII Feria de Arte Contemporáneo de Arévalo (celebrada en 2011), organizada por la Cámara de Comercio de dicha localidad.

Dentro de las obras recopiladas se dan varias temáticas y diferentes formas de enfrentarse al acto de creación de imágenes en movimiento, si bien, predomina el vídeo como documento de acciones efímeras.

Para empezar nos acercamos al mundo del boxeo, que está muy presente en la obra de Omar Jerez (seleccionada en el “Festival internacional de arte y acción”, Granada, “Sant Andreu Contemporani Proyecto Sonoro”, Barcelona y “Madatac” en Matadero, Madrid, y galardonada con tres premios en “Incubarte”, Valencia) “Odisea de lo imposible”, protagonizado por el histórico Poli Díaz, que busca redimir sus errores a través de una catarsis espiritual, haciendo un guiño al film “El club de la lucha”. Tema éste también utilizado por Óscar Salamanca, videocreador de origen colombiano, en una de sus piezas, las cuales rebosan sentido del humor; en la que se pelea literalmente (equipación pugilística incluida) con el edificio de un museo de Pereira (Colombia), mientras en “Chaman” el artista intenta conseguir el éxito en el mundo del arte a través de un conjuro que realiza en pleno trance psicotrópico.

Al visionar el vídeo de Camilo Andrés Barreneche tenemos la sensación de que somos nosotros mismos los que estamos en medio de un viaje lisérgico por las hipnóticas imágenes que aparecen ante nuestros ojos y la música estridente que nos desconcierta, como también lo hace el vídeo “Horizonte móvil” de Fredy Clavijo Cuartas en el que, como indica su título, la línea de horizonte se mueve sin cesar, aunque quizás lo que más nos desorienta es la figura que nos da la espalda y mueve la cabeza como un autómata siguiendo los movimientos del horizonte.

El colectivo Se alquila participa con dos vídeos muy similares “NDA” y “NEG”, que “forman parte de un proyecto de vídeo-creación cuya narración trata sobre la clonación y modificación del ADN” en palabras de sus autoras.

De otro colectivo, en este caso Quince, se proyecta el registro de la performance participativa realizada en la inauguración de la pasada feria, donde se hace una crítica sobre el mercado actual del arte. Según el propio colectivo, “se trata de lo que se llama “sniggling” que se conoce como una forma activista y engañosa, de modo que los espectadores no se den cuenta de que se está ejecutando una ficción. Realizando de este modo una situación determinada, en la que cada uno de los componentes del colectivo Quince, adopta un rol interpretativo, realizando una representación ante el público que visita la feria”.

Cierran la lista de videoartistas Mamar13 y Martín Bartolomé, con dos piezas cada uno. El primero utiliza imágenes preexistentes que samplea y manipula a su antojo, algunas de forma mínima, con un resultado que recuerda al fuond footage (una especie de ready-made audiovisual). El vídeo “Anatomy life” de Martín Bartolomé también utiliza una técnica similar al collage; es una sucesión de imágenes científicas sacadas de libros de anatomía, que utiliza como metáfora de lo efímero de la vida, y sirve de complemento a “3,2,1 FIRE!” videoanimación basada en el cuento “Fuego Infernal” de Isaac Asimov (1956).

Clara Isabel Arribas Cerezo & Juan Gil Segovia

abcd

ABCD
Óleo sobre papel montado sobre tela
162 x 130 cm.

Próximas exposiciones colectivas

III Concurso de Expresión Plástica del COAL.
(Colegio Oficial de Arquitectos de León).
Del 28 de septiembre al 23 de octubre.
Sala de Exposiciones de la Fundación FUNCOAL, Salamanca.

Exposición colectiva de artistas españoles y franceses.
Sala Coronel Lévêque, Ayuntamiento de Autun, Francia.
Del 27 de octubre al 7 de noviembre de 2011.

Premio Ibercaja de Pintura Joven 2011.
Museo Ibercaja Camón Aznar, Zaragoza.
Del 6 de octubre al 31 de diciembre de 2011.

Entrevista en el Canal 8 de Televisión Castilla y León

Imágenes de "Papeles pintados" en Zamora

"Papeles pintados" en Zamora.

La itinerancia de la exposición "papeles pintados" llega a Zamora, donde podrá verse entre el 1 y el 30 de Junio en la sala de exposiciones de Caja España - Caja Duero de la calle San Torcuato con el siguiente horario: laborables de 19 a 21 h. y festivos de 12 a 14h.

La inauguración sera el viernes día 3 de Junio a las 19:30 horas.

Imágenes de "Papeles pintados" en Palencia

"Papeles pintados" en El Norte de Castilla, Palencia.

Reseña de la exposición (pinchando aqui) en El Norte de Castilla del día 5 de Mayo de 2011. El texto es de Fernando Caballero.

VII Feria de Arte Contemporáneo de Arévalo

VII Feria de Arte Contemporaneo de Arévalo
Iglesia de San Martín, espacio cultural de Caja de Ávila.
PLaza de la Villa s/n.
de 11:00 a 13:00 y de 17:00 a 20:00 horas
del 20 de abril al 2 de mayo.

P/A: Prueba de Autor
Casa del Concejo, Excmo. Ayto. de Arévalo.
Plaza del Real s/n.
de 11:00 a 14:00 y de 18:30 a 20:30
del 20 de abril al 2 de mayo.

Comisariado: Clara Isabel Arribas Cerezo y Juan Gil Segovia.

Entrevista en la revista digital "enclave"

Cuando me encontraba desmontando la exposición "Papeles pintados" en Valladolid vinieron a hacerme una entrevista la gente (muy majos por cierto) de enclave, puedes ver el video y alguna foto pinchando aqui.
El texto que acompaña es parte de otra entrevista de Cesar Combarros (más gente maja).

"Papeles pintados", Exposición individual de Juan Gil Segovia en Palencia.

Continúa la itinerancia de la exposición "Papeles pintados", ahora llega a Palencia, donde podrá verse del 19 de abril al 15 de mayo de 2011 en la sala de exposiciones de Caja España - Caja Duero. Ladorables de 19 a 21 h. y festivos de 12 a 14 horas.

Juan Gil Segovia en Explum 2011

Explum 2011. Certamen Internacional de Arte Actual. Puerto Lumbreras, Murcia. Abril de 2011. Reseña en prensa pinchando aqui.

"Papeles pintados" en El Norte de Castilla

Reseña de la exposición "Papeles pintados" en El norte de Castilla del dia 7 de abril pinchando aqui. El texto es de M. A. Viloria.

Entrevista en Fluido Rosa de Radio 3

Entrevista emitida el 4 de abril en el programa Fluido rosa de Radio 3 que Puedes ecuchar pinchando aqui.

Entrevista + imágenes exposición.

Imágenes de la exposición "papeles pintados" y audio de la entrevista que me hizo Lorena García el dia 22 de Marzo en Radio Adaja.

Exposición individual en Valladolid.

Exposición individual "Papeles pintados"
en la sala cultural de Caja España - Caja Duero en Valladolid. Del 15 de Marzo al 10 de Abril de 2011. Laborables de 19:30 a 21:30 horas. Festivos de 12:00 a 14:00 horas.

Inauguración Martes15 de Marzo a las 19:30 horas, estais todos invitados.

El diseño del cartel, triptico e invitación es de ARCE

Papel pintado, 2011
Tinta y acrílico sobre papel y madera
medidas variables

II Festival de videoarte en el Cuarto Simpático

II Festival de videoarte en el Cuarto Simpático
Comisariado por Clara Isabel Arribas Cerezo y Juan Gil Segovia

Artistas Participantes:

PILAR ÁLVAREZ

OMAR A. BOSCO JEREZ

MARÍA CASTELLANOS

BELIN CASTRO

VICENT GISBERT

ARTURO LEDESMA

GUILLERMO MENÉNDEZ DE LLANO

NACHO RAMÍREZ

SERGIO SOTOMAYOR

MARÍA JOSÉ TOBAL & ARTURO LEDESMA

MICHIKO TOTOKI & JUANMA VIDAL

El Cuarto simpático
De 10,30 a 14 h. y de 17 a 20,30 h. Cerrado lunes mañana, sábados tarde y festivos
C/ Santa María 15 - 28014 Madrid

Sin título
96 x105 cm.
Acrílico sobre madera
2010

Próximas exposiciones colectivas

"The end", 2010. 100 x 102 cm.
Acrílico y collage sobre tela y madera e impresión
sobre lona con metacrilato y florescente.
obra seleccionada en el Premio de Pintura Caja España y Duero 2010.

Premio Ibercaja de pintura Joven 2010
Museo Ibercaja Camon Aznar (MICAZ)
C/ Espoz y mina 23, Zaragoza
Del 5 de octubre al 8 de diciembre

Muestra de Arte Joven de Castilla y León 2009
Laboratorio de Arte Joven de la Región de Murcia
Plaza Islas Baleares s/n, Murcia
Del 4 al 24 de noviembre

Premio de Pintura Caja España y Duero 2010
Centro Cultural Caja España y Duero
C/ Leopoldo Alas Clarin 1, Zamora
Del 4 al 30 de noviembre

Exposición de Clara I. Arribas Cerezo en Zamora.

La artista Clara I. Arribas Cerezo va a realizar una exposición este mes de Noviembre en la sala de exposiciones de Caja España en Zamora (c\ San Torcuato 19) y me ha pedido que escriba la nota de prensa, que reproduzco a continuación. La exposición podra verse del 3 al 21 de noviembre (laborables de 19 a 21 h. y festivos de 12 a 14 h.).

La imagen fotográfica lo-fi(1). un acercamiento a la obra de Clara I. Arribas Cerezo

La obra de Clara Isabel Arribas Cerezo forma parte de una nueva corriente fotográfica surgida, al menos en parte, al amparo de los últimos avances tecnológicos, entre otros la proliferación de aparatos digitales y la democratización del uso de ordenadores personales con conexión a Internet. El mundo tecnológico y retrofuturista profetizado por Kraftwerk en los años 70(2) hoy se ha hecho real en algunos aspectos. Obviamente esto tiene una serie de consecuencias en todo lo relacionado con nuestra manera de trabajar con imágenes. Por un lado las cámaras de fotos digitales con una resolución y calidad cada vez mayores a precios asequibles, por otro la posibilidad de realizar fácilmente archivos fotográficos o de vídeo con teléfonos móviles y herramientas similares, unido al fenómeno photoshop, han cambiado la fisionomía de la fotografía por completo; actualmente, con estos instrumentos se pueden realizar imágenes tremendamente realistas, como nunca antes, pero también, por el contrario, podemos conseguir fotografías totalmente abstractas y fragmentadas.

Muchos son los artistas que se han posicionado ante estas circunstancias, por ejemplo el fotógrafo Joan Fontcuberta declaraba recientemente en una entrevista: "En este sentido yo me hago una reflexión: la tecnología digital en lo que se refiere a la imagen nos ha llevado a un exceso de control y a un exceso de perfección, y para mí es una pérdida. Estoy en México preparando unas conferencias y la idea justamente es “por una fotografía sin calidad”, o sea, yo entiendo que la fotografía que hacen los fotógrafos es aburrida, la que hacen los artistas es patética, y la única esperanza es una fotografía sin calidad, una fotografía sin pretensiones, y que en esa espontaneidad, en esa autenticidad, podamos todavía encontrar unos valores que salven del anquilosamiento la estética y los conceptos de la fotografía." (3)

En la última década hemos conocido varios representantes de esta postura artística, Thomas Ruff (por citar solo uno), en general, con la mayoría de su obra, pero mas en concreto con su serie jpeg: archivos fotográficos de escasa calidad impresos en formatos inmensos, lo que provoca que los pixeles sean totalmente perceptibles, de tal manera que transforma la imagen en una especie de "puntillismo fotográfico"(4) que crea en el espectador un sentimiento de total ambigüedad, ya que el resultado es como el de un principiante, incluso cutre, pero el tamaño monumental y el acabado profesional lo alejan de parecer un simple amateur.

Esta tendencia podría denominarse "bad photograpy" (como aquella "bad painting" de los años 80, una pintura de trazo libre y gesto expresivo de artistas como A. R. Penck o Jean-Michel Basquiat(5), que surgió como reacción al arte conceptual y al hiperrealismo pictórico imperante en la década anterior), debido a su calidad estética alejada de los parámetros tradicionales de belleza pero que sirve de testigo visual perfecto para una época convulsa y llena de excesos.

No es necesario remitir a artistas de primera línea para ver como esta cambiando el mundo de la fotografía, sin ir mas lejos, recientemente en Madrid se ha celebrado por primera vez “Eyephoneography”, un encuentro internacional de creadores aficionados y profesionales que han elegido la cámara que lleva incluida su teléfono móvil para realizar fotografías(6) con fines mas o menos artísticos, pero generalmente anteponiendo lo narrativo o comunicativo a lo “bonito”. Este evento enlaza con los concursos de relatos por sms o los de cortos videográficos grabados con teléfono móvil, que a su vez tienen que ver con las vanguardias históricas de principios del siglo XX en las que se puso de manifiesto que cualquiera puede ser artista y cualquier medio o material es susceptible de ser utilizado en la creación artística.

La obra de Clara I. Arribas Cerezo nos puede recordar, en ocasiones, a algunos de los casos expuestos anteriormente aunque difiere de todos ellos en el proceso de creación de las mismas. El principal recurso utilizado por la artista es la superposición de imágenes, ésta puede realizarse digitalmente en un ordenador o en un televisor, si bien no se produce como seguramente mucha gente piensa (añadiendo capas y capas en el photoshop) sino que la artista fotografía la pantalla mientras trabaja con determinados medios y programas para después pasar la imagen resultante al ordenador y editarla mínimamente (ligeros retoques de luz, cambio de tamaño, etc.).

La superposición también se puede dar utilizando el tremendo juego que dan cristales, espejos, metales y toda clase de objetos reflectantes y/o traslúcidos, que permiten a la artista romper la fotografía puramente realista y convertirla en una imagen a medio camino entre lo pictórico y lo fotográfico, entre lo figurativo y lo abstracto.

Como si observásemos cualquier cosa de nuestro entorno, ampliada hasta quedar irreconocible a través de un microscopio, estas obras de la serie “Reflexiones, refracciones y otras distorsiones” surgen de situaciones y lugares familiares para todos nosotros, aunque, tras el proceso de descontextualización que realiza la artista puede que nos deje desorientados, ya que lo que muestra, el resultado de todo esto, nos resulta ligeramente familiar al mismo tiempo que sentimos que nos encontramos ante algo nuevo. Esto debería hacernos pensar y aprender a mirar, a buscar lo abstracto dentro de lo real y lo no real en las fotografías de verdad.

Juan Gil Segovia.

( 1): “Lo-fi (del inglés low fidelity): es un enfoque estético de la música en donde predomina el uso de medios de grabación de baja fidelidad. El objetivo es obtener un sonido auténtico, algo menos producido. Muchos artistas lo-fi usan medios económicos de grabación como las cintas de casetes.” http://www.wikipedia.org/

( 2): Kraftwerk "The man machine", EMI, (LP) 1978.

( 3): Entrevista de Mike Ibáñex a Joan Fontcuberta publicada en la revista Vice, volumen 4 número 6. Barcelona, septiembre de 2010.

( 4): "Art Now vol. 2", ilustración página 281. Editorial Taschen, 2008.

( 5): "Arte del siglo XX", capitulo nº 13: "Mas allá de la utopía". Karl ruhrberg, editorial Taschen, 2001.

( 6): "La fotografía móvil como nunca la imaginaste" Enzo Agrigento en http://www.hoyesarte.com/, viernes 17 de septiembre de 2010.

La imagen fotográfica lo-fi. un acercamiento a la obra de Clara I. Arribas Cerezo. by Juan Gil Segovia is licensed under a Creative Commons Attribution 3.0 Spain License.

Imágenes de la exposición individual "Papeles pintados" en la Biblioteca Pública de Ávila

"papeles pintados", exposición individual en la Biblioteca Pública de Ávila

Sin título.
2010.
210 x 240 x 50 cm.
Técnica mixta sobre papel y pintura mural.

Esplendor Geométrico
2010
Técnica mixta
80 x 94 cm.

Hoy en escena

Reseña de la exposición "arte sin artista" en el programa "Hoy en escena" de Televisión Castilla y León.

Entrevista en Radio 3

El pasado domingo 25 de abril Rosa Pérez me hizo una entrevista para el programa Fluido Rosa de Radio 3. Estuvimos charlando acerca de los últimos proyectos en los que ando metido.
Puedes escuchar aqui la entrevista



y el programa completo aqui

Próximas exposiciones colectivas

-"Presupuesto: 6 euros. Prácticas artísticas y precariedad"

Inauguración Jueves 22 de abril, 20 h.

Del 23 de abril al 21 de mayo.

Lunes a Viernes de 12 a 20 h.

Sabados de 12 a 14 h.

Off Limits, c/ Escuadra 11 bajo, Madrid.

-"Arte Sin Artista"

Inauguración Jueves 22 de abril, 19:30 h.
Del 23 de abril al 13 de Mayo.
Lunes a Viernes de 10 a 14 h. y de 16 a 21 h.

Palacio de la Alhondiga,

Plaza de Santa Ana s/n, Zamora.

-Premios "Arte Joven". Junta de Castilla y León. Edición 2009.

Inauguración Viernes 16 de abril, 17 h.

Del 17 de abril al 15 de mayo.

Lunes a Jueves de 9 a 18 h.

Viernes de 9 a 15 h.
Bd. Louis Schmidt 1040.
Bruselas (Bélgica).

-Premios "Arte Joven". Junta de Castilla y León. Edición 2008.
(Exposición paralela a la Feria de Arte Contemporáneo de Arévalo)
Inauguración Viernes 30 de abril a las 19 h.
Del 29 de abril al 21 de mayo.
Casa del Concejo.
Plaza del Real s/n, Arévalo (Ávila).

Papel pintado

Papel pintado
2010
Técnica mixta sobre papel
12 partes de 40 x 40 cm.

Vistahermosa 2

Vistahermosa
2010
Emulsión fotográfica sobre madera
16 x 51 cm.

vistahermosa

"Vistahermosa"
2010
Emulsión fotográfica sobre madera.
30 x 30 x 30 cm.